Constanza Meza-Lopehandia
Wann haben Sie sich zum ersten Mal in Ihrem Leben vom (Musik-)Theater verzaubern lassen? Und wie?
Ich war 9 Jahre alt und hatte die Gelegenheit, eine Probe des Philharmonischen Orchesters von Santiago zu sehen. Ich erinnere mich noch lebhaft an den Moment, als mir ganz einfach klar wurde, dass die wunderschöne Musik, die ich hörte, durch das Zusammenspiel verschiedener Instrumente entstand. Das hat mich total begeistert. Ich erinnere mich auch an mein erstes Theatererlebnis: Ich konnte nachvollziehen, dass die Menschen auf der Bühne vorgaben, jemand anderes zu sein, ein ganz anderer Mensch (!!!), und dass sie Kleidung trugen, die ich für etwas ganz Besonderes hielt (ein Kostüm!!!). Seitdem wollte ich nichts anderes mehr im Leben tun, als Geschichten durch die Kraft des Kostümdesigns zu erzählen.
Warum singen Menschen und warum sprechen sie nicht?
Ich glaube, dass Musik die Fähigkeit hat, die Sinneserfahrung eines Zuschauers auf eine ganz andere und tiefere Weise zu berühren als nur gesprochene Worte. Ich finde, dass ein Künstler, der auf der Bühne seine Trauer, seine Freude oder andere Emotionen zum Ausdruck bringt, so viel Ausdruck und Emotion vermittelt. Ich glaube, dass dies einen tieferen Teil von uns berührt und uns auf eine tiefgründige und herzliche Reise mitnimmt. Ich schätze mich sehr glücklich, dass ich Kostüme für diese Reise entwerfen darf, zu der wir das Publikum einladen.
Welche Rolle kann/sollte das (Musik-)Theater in der heutigen Gesellschaft spielen?
Eine große! Jede künstlerische Erfahrung ist Interaktion und Kommunikation zwischen Menschen. Die Welt braucht das, das war schon immer so und wird auch immer so bleiben.
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Geboren in
Santiago de Chile
Ausbildung
Theaterdesign (Universidad de Chile)
Master-Abschluss in Kostümdesign (Tisch School for Arts an der New York University)
5-10 wichtige Engagements
- Jenufa, Hansel and Gretel, Rusalka (Theater Freiburg)
- Luisa Miller (Luzerner Theater)
- Rigoletto (Aalto Theater Essen)
- Die Ameise (Theater Bonn)
- Rigoletto (Teatro Municipal de Santiago)
- Turandot (Staatstheater Nürnberg)
- Persinette (Wiener Staatsoper)
- Macbeth (Oper Graz )
Prägende Zusammenarbeit mit folgenden Künstler:innen
Kateryna Sokolova, Nikolaus Webern, Susan Hilferty, Kat Rohrer, Christina Hucke, Rebekka Dornhege, Cristobal Valderrama, und andere inspirierende Künstler:innen.
Debüt und wichtige Arbeiten an der Volksoper Wien
Kostümdesign Spring Awakening
Bedeutende Preise und Auszeichnungen
Preisträger: New York University Tisch Graduate Fellowship, Vereinigte Staaten.
Preisträger: Vollstipendium Beca Chile/Conicyt, Chile.
Preisträger: Bestes Kostümdesign für einen Film, Pedro Sienna Award für den Film Kiltro, Chile.
Website
Instagram: @constanzadesigns
* Verwendung der Fotografie ((c) Roque Rodriguez) nur für Zwecke der aktuellen Berichterstattung über die Volksoper Wien
